A l’origine l’immersion dans un chaos, intérieur ou extérieur, nécessite observation et contemplation.

L’exprimer c’est le mettre en forme, ce qui le rend à l’ordre.

Mon travail est un équilibrage construit autour d’une improvisation incontournable, structurée par une méthode « sans retouche » qui doit donc intégrer l’erreur. Le rythme est essentiel et compose un cadre.

Chaque médium , dessin, photographie ou écrits, organise sa propre nomenclature, construite avec obsession que ce soit une collection de graphismes répertorié en évolution permanente, la quête du cadrage qui obligera à oublier le contexte des prises de vues, ou les associations libres et recomposées de l’expression écrite. 

Le sens provient d’une relecture de l’image ou des mots, en cours même de processus, et la forme réapparaît ainsi, parfois anecdotique, parfois soulignée, oscillant entre abstraction et figuration douce. 

Le résultat laisse transparaître les influences, le stock visuel et émotif sans cesse changeant de ma mémoire. De l’architecture au cubisme, de la calligraphie aux tréfonds de l’Art Brut, la trace « insiste pour exister »*. Citons Gaudi, Franck Lloyd Wright, Braque, Pollock, Fred Deux, sans souci d’exhaustivité.

Le spectateur cherche souvent à nommer ces formes paradoxales recomposant ainsi pour lui-même un sens à ce qu’il voit, peut-être également pour échapper au clivage entre ordre et chaos que je propose.

*Michel Tournier dans « Vendredi ou Les limbes du pacifique »